Fin de Collation, también conocida como Naturaleza Muerta o Un Dessert, es una pintura datada en el año 1.637 d.C., perteneciente al arte barroco.
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| Fin de Collation |
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| Fin de Collation |
Fue pintada por el pintor neerlandés Willem Claeszoon Heda (también conocido como Willem Claesz. Heda o Willem Heda).
Lo primero que se conoce es que la pintura fue saqueada por en el año 1.809 d.C. por los franceses durante la Guerra de la Quinta Coalición (conflicto en Europa Central donde el Imperio Francés de Napoleón enfrentó al Imperio Austriaco).
Siendo también en ese año, 1.809 d.C., cuando la pintura Fin de Collation pasó a formar parte de la colección de arte del Museo del Louvre de París (Francia).
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| Fin de Collation |
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| Fin de Collation |
Descripción
Tiene una altura de 44 cm y una anchura de 55 cm, mientras que con el marco tiene una altura de 63 cm y una anchura de 73 cm.
Está pintado al óleo sobre madera.
Se trata de una pintura que representa una mesa de comedor después de una comida. La mitad de la mesa se encuentra cubierta con un mantel blanco ligeramente arrugado, sobre el que se colocan dos platos de plata, dos vasos de diferentes formas, una copa con intrincados tallados y un salero.
Además un vaso alto, delgado y poliédrico se yergue como un pilar sobre la mesa, mientras que otro vaso, situado a la derecha, se inclina sobre un plato.
Aparte se puede apreciar como un cuchillo reposa precariamente entre el vaso y el plato, amenazando con caerse de la mesa en cualquier momento.
En el plato hay trozos de pastel sin comer y una cuchara para servir. También sobre la mesa hay nueces, avellanas y aún queda un rastro de vino tinto en el vaso inclinado.
Cabe resaltar que ésta representación da una sensación de una vívida realidad, como si alguien acabara de levantarse de la mesa.
También llama la atención la ventana de la habitación que se refleja en la superficie curva del vidrio volcado y que es un testimonio de la habilidad del artista.
En cuanto a la composición destaca la paleta de colores suave y sobria, indicativa de una obra de la etapa intermedia del artista, junto con los fuertes contrastes entre los elementos horizontales y verticales.
La pintura monocromática muestra solo un tenue resplandor de luz. Sin embargo se puede observar la textura y las características de la superficie de cada objeto bañado por la luz creando una sensación de presencia que los parece hacer tangibles.
Para finalizar subrayar que en la copa de peltre se puede leer la firma del autor: "S.D. Heda 1637.".
Actualmente se encuentra en el Museo del Louvre de París, Francia.



