Vasija Tiahuanaco

La Vasija Tiahuanaco es una vasija datada aproximadamente entre los siglos VII d.C. y IX d.C. (período comprendido entre los años 601 d.C. y 900 d.C.), perteneciente al arte precolombino, en concreto al arte tiahuanaco o arte tiwanaku.

Vasija Tiahuanaco

Vasija Tiahuanaco

Se dice que fue hallada a mediados del siglo XIX d.C. (período comprendido entre los años 1.840 d.C. y 1.860 d.C.) durante unas excavaciones arqueológicas realizadas en la isla de Pariti, ubicada en el extremo sur del lago Titicaca.

Pero lo que se conoce con seguridad es que poco después de su descubrimiento la vasija pasó a formar parte de la colección del coleccionista de arte Gilbert Brandon.

Hasta que en el año 1.846 d.C. la Vasija Tiahuanaco fue donada al Museo Británico de Londres (Gran Bretaña), dónde pasó a formar parte de su colección de arte dentro del departamento de África, Oceanía y América.

Vasija Tiahuanaco

Vasija Tiahuanaco

Vasija Tiahuanaco

Descripción

Tiene una altura de 15,50 cm y una anchura de 8 cm. Está fabricada en cerámica.

Se trata de una vasija efigie que representa la figura de una mujer sentada con los labios fruncidos, como si estuviera silbando.

También en el rostro destacan los ojos almendrados finamente delineados, la nariz chata y el cabello dispuesto en tres largos y cónicos mechones.

Además se puede apreciar como la mujer se encuentra ataviada con una túnica larga de mangas cortas, en la parte delantera se observan hileras de círculos que podrían representar un patrón textil.

Aparte diversas piedras preciosas pulidas, como lapislázuli y malaquita, se emplearon para crear las múltiples hileras de cuentas modeladas e incisas que le rodean el cuello y las muñecas.

Su barbilla perforada probablemente albergó en su día un tapón labial de un material perecedero, que no ha llegado hasta la actualidad.

En su mano derecha sostiene lo que pudo haber sido una vasija de madera o cerámica, posteriormente dañada, mientras que la mano izquierda reposa en su regazo.

Para finalizar subrayar que la Vasija Tiahuanaco es uno de los pocos ejemplares que se conservan de vasijas efigies, englobadas dentro del arte tiahuanaco o arte tiwanaku, que representen sujetos humanos en un estilo naturalista.

Actualmente se encuentra en el Museo Británico de Londres, Gran Bretaña.

Fragmento Textil Tiahuanaco

El Fragmento Textil Tiahuanaco es un fragmento textil datado aproximadamente entre los años 600 d.C. y 900 d.C., perteneciente al arte precolombino, en concreto al arte tiahuanaco o arte tiwanaku.

Fragmento Textil Tiahuanaco

Lo primero que se conoce es que fue hallado durante unas excavaciones arqueológicas realizadas en la antigua ciudad de Tiahuanaco (también denominada Tiwanaku).

Localizada a 21 kilómetros al sureste del lago Titicaca, en la región del Altiplano.

Ubicada en la actual provincia de Ingavi, situada en el departamento de La Paz, en Bolivia.

También es sabido que perteneció a la colección de arte de la organización benéfica médica, cuya misión es "fomentar y promover la investigación con el objetivo de mejorar la salud humana y animal", "Wellcome Institute for the History of Medicine".

Hasta que en el año 1.954 d.C. el Fragmento Textil Tiahuanaco fue donado al Museo Británico de Londres (Gran Bretaña), dónde pasó a formar parte de su colección de arte dentro del departamento de arte de África, Oceanía y América.

Descripción

Tiene una longitud de 121 cm y una anchura de 53,50 cm.

Se trata de un fragmento textil con cuatro orillos (remate natural de una pieza de tela o tejido de punto) parciales, formado por un fondo de tejido liso de algodón que presenta una ornamentación de trama suplementaria.

También destaca como la decoración está compuesta por un campo de diseño principal con una trama de tablero de ajedrez formada por figuras horizontales con tocados.

Además se puede apreciar como el borde a lo largo del borde inferior tiene representadas cabezas de animales y formas de "L" entrelazadas, mientras que el fondo de algodón natural tiene tramas suplementarias marrones con algunas tramas de colores verdes y rojas.

Para finalizar subrayar que se conoce que el arte textil englobados dentro del arte tiahuanaco se caracterizaban por sus diseños geométricos y simétricos basados en la repetición de formas simples como: cuadrados, círculos, rombos y triángulos.

Aparte llama la atención su iconografía figurativa y abstracta. Asimismo destacar que es conocido que los textiles se utilizaban tanto en ceremonias y como en ofrendas.

Actualmente se encuentra en el Museo Británico de Londres, Gran Bretaña.

Alfiler de Pájaro

El Alfiler de Pájaro es un adorno datado aproximadamente entre los siglos V d.C. y IX d.C. (período comprendido entre los años 401 d.C. y 900 d.C.), perteneciente al arte precolombino, en concreto al arte tiahuanaco o arte tiwanaku.

Alfiler de Pájaro

Alfiler de Pájaro

Lo primero que se sabe es que alfiler fue hallado en la cuenca alta del lago Titicaca, localizado en el Altiplano andino, en los Andes Centrales, en Bolivia.

También se conoce es que perteneció a la colección de arte de Gabriella Passamonti, ubicada en la ciudad de Lima, en Perú.

En el año 1.958 d.C. fue comprado por el político estadounidense y vicepresidente de los Estados Unidos de América Nelson Aldrich Rockefeller.

Entre los años 1.958 d.C. y 1.978 d.C. fue prestado para su exposición al Museo de Arte Primitivo de Nueva York (Estados Unidos de América), un antiguo museo dedicado a las culturas indígenas de Europa, Asia, África, América y Oceanía.

Hasta que en el año 1.979 d.C. el Alfiler de Pájaro fue donado al Museo Metropolitano de Arte de Nueva York (Estados Unidos de América), dónde pasó a formar parte de su colección de arte.

Descripción

Tiene una altura de 34 cm y una anchura de 1,3 cm.

Se trata de un clavo muy fino, un alfiler, de oro con la parte superior con forma de pájaro, sobretodo destaca como la parte superior del cuerpo y la cabeza son de un tamaño desproporcionado con respecto a la representación de las patas y la parte inferior del cuerpo.

Resalta el pico grande y curvo entreabierto, las crestas están ornamentadas con pequeños agujeros hundidos, así como las cuencas de los ojos hundidas, además en la parte superior del pico hay un cuerno, las carúnculas están colgando y las alas pequeñas están representadas estiradas.

Para finalizar subrayar que la funcionalidad del Alfiler de Pájaro no está clara, puesto que algunos investigadores creen que originalmente podría haber sido utilizado para mantener los atuendos en su lugar, mientras que otros piensan que tal vez podría haber sido usado como una espátula para cal.

Puesto que el uso ritual de hojas de coca, a las que se agrega cal en polvo con una cuchara o espátula, ha sido una tradición en la América del Sur andina durante miles de años.

Actualmente se encuentra en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, Estados Unidos de América.

Tableta de Rapé

La Tableta de Rapé es una tableta datada aproximadamente entre los siglos IV d.C. y VIII d.C. (período comprendido entre los años 301 d.C. y 800 d.C.), perteneciente al arte precolombino, en concreto al arte tiwanaku o arte tiahuanaco.

Tableta de Rapé

Tableta de Rapé

Los investigadores piensan que la tableta pudo haber sido encontrada en la comuna de San Pedro de Atacama, situada en la provincia de El Loa, localizada en la región de Antofagasta, ubicada en el norte de Chile.

El 22 de noviembre del año 1.999 d.C. la Tableta de Rapé fue subastada por la casa de subastas "Sotheby's de Nueva York" (Estados Unidos de América), siendo comprada por el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York (Estados Unidos de América), pasando en el año 2.000 d.C. a formar parte de la colección de arte del museo.

Descripción

Tiene una altura de 15,2 cm, una anchura de 5,1 cm y un grosor de 1,9 cm. 

Se trata de una tableta de rapé de madera con forma rectangular que presenta una cavidad poco profunda en un extremo y motivos humanos o animales, o una combinación de ambos en el otro extremo.

Está adornado con un entramado abierto rematado por una criatura agachada conocida como el "animal lunar" (animal parecido a un zorro o felino con un hocico largo y dentado), asociada con el arte de Recuay en la sierra central de Perú.

Desde la parte superior de la cabeza del animal (se observa como tiene ojos grandes y redondos y las fauces abierta), desciende un apéndice fluido parecido a una melena o cresta con dos grandes rizos que se unen a la cola redondeada.

El animal sostiene una cabeza trofeo en sus patas delanteras. Aunque cabe destacar que las imágenes de cabezas de trofeo son comunes en las tabletas de rapé de Atacama, la Tableta de Rapé puede ser una importación a la región más que una variante local, 

Esto se piensa debido a que por su forma general es consistente con las obras realizadas en Atacama, pero también presenta características estilísticas que la relacionan con áreas situadas más al norte.

Para finalizar subrayar que en la región de Atacama, situada al norte de Chile, se han hallado la mayor concentración de tabletas para rapé, aparte se han encontrado en entierros junto a otros objetos como tubos para inhalar, espátulas, pequeños morteros y majadores y recipientes para polvo de rapé.

Además resaltar que el rapé, preparado a partir de hojas, resina y semillas de diversas plantas secas y finamente molidas, se utilizaba para curar diversas dolencias, aliviar el dolor y las afecciones asociadas a las grandes altitudes, proporcionar alerta en la guerra y la caza e inducir trances durante los rituales y ceremonias.

Es más el rapé inhalado a través de tubos desde pequeñas bandejas o tabletas era común en los Andes del Sur, dónde el uso de alucinógenos estaba generalizado.

Actualmente se encuentra en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, Estados Unidos de América.

Quemador de Incienso con Cabeza de Felino

El Quemador de Incienso con Cabeza de Felino es un quemador datado aproximadamente entre los años 500 d.C. y 1.000 d.C., perteneciente al arte precolombino, en concreto al arte tiahuanaco o arte tiwanaku.

Quemador de Incienso con Cabeza de Felino

Quemador de Incienso con Cabeza de Felino

Lo primero que se conoce es que en el año 1.963 d.C. el quemador fue comprado por el político estadounidense y vicepresidente de los Estados Unidos de América Nelson Aldrich Rockefeller.

Entre los años 1.963 d.C. y 1.969 d.C. el quemador fue cedido para su exposición al Museo Primitivo de Nueva York (Estados Unidos de América), un antiguo museo dedicado a las culturas de las culturas indígenas de Oceanía, África, América, Europa y Asia.

Hasta que en el año 1.979 d.C. el Quemador de Incienso con Cabeza de Felino fue donado al Museo Metropolitano de Arte de Nueva York (Estados Unidos de América), dónde pasó a formar parte de su colección de arte.

Quemador de Incienso con Cabeza de Felino

Descripción

Tiene una altura de 25,7 cm, una anchura de 21 cm y un diámetro de 30,5 cm. 

Se trata de un quemador de cerámica modelado realizado mediante la técnica de engobe, que presenta un cuerpo abocinado y ornamentado.

El lado abocinado presenta una gran cabeza felina en un lado y una cola erecta y rechoncha en el otro. Además se observa como la cabeza está rodeada por un gran reborde en el que aparecen restos de un diseño.

Aparte se puede apreciar como el cuerpo se encuentra ornamentado mediante las figuras de felinos de perfil alado y estilizados que se encuentran situados a cada lado del quemador. Éstos felinos destacan por sus patas grandes, los ojos redondos divididos por la mitad, una mitad blanca y la otra negra. 

Con respecto a la composición destacar que el color de la superficie es sobrio, con un predomino de tonos tierra en una gama limitada de tonalidades.

También cabe resaltar que se conoce que los quemadores de cerámicas de las tierras altas de Tiwanaku son robustos y de líneas limpias, con un enfoque en la forma que las distingue de las tradiciones cerámicas escultóricas de las regiones costeras del norte.

Es más se sabe que éste tipo de quemadores suelen representar grandes felinos o llamas, varios de ellos se encuentran modelados con el cuerpo del animal que sirve de recipiente.

Para finalizar subrayar que el interior se encuentra ennegrecido y cubierto de hollín, lo que a llevado a concluir que originalmente era un quemador que cuando era utilizado el humo saldría de la boca abierta de la cabeza felina, ya que tiene un interior ennegrecido por el hollín.

Actualmente se encuentra en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, Estados Unidos de América.

Figura de Pie Tiwanaku

La Figura de Pie Tiwanaku es una escultura datada aproximadamente entre los años 500 d.C. y 1.000 d.C., perteneciente al arte precolombino, en concreto al arte tiwanaku o arte tiahuanaco.

Figura de Pie Tiwanaku

Figura de Pie Tiwanaku

Figura de Pie Tiwanaku

Lo primero que se conoce es que perteneció a la colección de arte de Louis Slavitz, ubicada en la ciudad de Nueva York (Estados Unidos de América).

En el año 1.959 d.C. la escultura fue comprada por el político estadounidense y vicepresidente de los Estados Unidos de América Nelson Aldrich Rockefeller.

Hasta que en el año 1.979 d.C. la Figura de Pie Tiwanaku fue legada al Museo Metropolitano de Arte de Nueva York (Estados Unidos de América), dónde pasó a formar parte de su colección de arte.

Figura de Pie Tiwanaku

Descripción

Tiene una altura de 46,7 cm, una anchura de 12,4 cm y una anchura de 12,7 cm. Está fabricada en piedra, mediante las técnicas de incisión, grabado y tallado.

Se trata de una escultura de bulto redondo o exenta que representa la figura contenida dentro de los límites aproximadamente rectangulares del bloque de piedra en la que se encuentra tallada.

En la parte superior presenta una gran cabeza rematada con una gorra sencilla que tiene una correa para la barbilla. Además en el rostro con forma cuadrada resaltan los ojos prominentes, cuadrados y ligeramente saltones. 

Llama la atención como tienen cabezas de animales de perfil pequeño incisas debajo de los ojos como una banda de lágrimas. Aparte la nariz tiene forma de "T", las orejas están talladas en altorrelieve y la boca tiene forma oblonga.

Se observa como la figura sostiene dos objetos, posiblemente bandejas de rapé, con las manos estilizadas y simétricas que están fuertemente apretadas contra su pecho desnudo.

Está ataviada con un faldellín estampado con un diseño delicadamente grabado de rostros estilizados y cuadrados en diagonal que le cubre la parte inferior del cuerpo. 

También lleva un cinturón ancho que le rodea la cintura y sujeta el faldellín. Se aprecia como el cinturón está ornamentado con medallones rayados que recuerdan el rostro rayado de la principal deidad de Tiwanaku

Para finalizar subrayar que la ciudad de Tiwanaku, ubicada cerca de la orilla sur del lago Titicaca en las tierras altas de Bolivia, ha sido famosa por su arquitectura de piedras y sus importantes esculturas de piedra finamente talladas desde el siglo XVI d.C. (período comprendido entre los años 1.501 d.C. y 1.600 d.C.).

Los investigadores piensan que la Figura de Pie Tiwanaku es una versión pequeña de un tipo e imagen de piedra con columnas que existió en la ciudad de Tiwanaku, en tamaños que alcanzan los siete metros de altura y que representan a un fundador de un linaje de élite.

Sin bien las esculturas de mayor tamaño pueden haber sido parte de rituales públicos en honor a los antepasados, las versiones más pequeñas pueden haber sido utilizadas para ceremonias privadas realizadas por familias o clanes pertenecientes a la clase alta.

Actualmente se encuentra en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, Estados Unidos de América.

Vaso de Precipitados Tiahuanaco

El Vaso de Precipitados Tiahuanaco es un recipiente datado entre los siglos VII d.C. y XIX d.C. (período comprendido entre los años 601 d.C. y 1.900 d.C.), perteneciente al arte precolombino, en concreto al arte tiahuanaco o arte tiwanaku.

Vaso de Precipitados Tiahuanaco

Los investigadores piensan que pudo haber sido encontrado en la región del desierto costero de Peru.

Donde las condiciones de conservación de materiales orgánicos como la madera son mejores debido a la falta de humedad en el suelo en el que fue enterrado.

Se conoce que el Vaso de Precipitados Tiahuanaco se encontraba en posesión de Alan Lapiner, estando expuesto en "Arts of the Four Quarters, Ltd.", ubicado en la ciudad de Nueva York (Estados Unidos de América).

En el año 1.968 d.C. fue adquirido por el político estadounidense y vicepresidente de los Estados Unidos de América Nelson Aldrich Rockefeller.

Hasta que en el año 1.978 d.C. el recipiente fue donado al Museo Metropolitano de Arte de Nueva York (Estados Unidos de América), dónde pasó a formar parte de su colección de arte.

Vaso de Precipitados Tiahuanaco

Descripción

Tiene una altura de 11,4 cm, una anchura de 8,3 cm y un diámetro de 5,7 cm. 

Está fabricado en madera, mediante las técnicas de incisión y tallado.

Se trata de un recipiente, un vaso de precipitados, con forma cilíndrica y los lados ensanchados conocido con el nombre de "keros".

Vaso de Precipitados Tiahuanaco

Toda la superficie exterior del vaso se encuentra ornamentada con imaginería religiosa y patrones con motivos geométricos.

Se puede apreciar como en la circunferencia hay representadas figuras aladas antropomórficas en relieve bajo pero nítido.

Las cuatro figuras llevan en su mano derecha bastones que son símbolos de estatus y autoridad en el antiguo Perú.

Vaso de Precipitados Tiahuanaco

Dos de las figuras tienen rostros felinos mirando hacia arriba.

Mientras que las otras dos figuras tienen cabezas rapaces mirando hacia adelante.

Las alas de las cuatro figuras están rematadas con cabezas de animales de perfil, una convención muy utilizada en el arte de tiahuanaco.

El recipiente era utilizado para el consumo de chicha (cerveza de maíz) durante las ceremonias y reuniones cotidianas.

Aparte se conoce que jugaban un papel importante en el mantenimiento de las relaciones sociales y políticas.

Con respecto a la composición destacar que el estilo de tallado abstracto, la distorsión de las figuras y la densa ornamentación son características del arte tiahuanaco.

Para finalizar subrayar que los "keros" era una forma de vasija popular cuando las ciudades de Wari y Tiahuanaco dominaban los Andes centrales y meridionales.

Además destacar que los "keros" se encontraban fabricados en madera, arcilla cocida, oro y plata, siendo el material el que reflejaba el estatus social del propietario.

Actualmente se encuentra en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, Estados Unidos de América.

Fuente Magna

La Fuente Magna, también conocida como Vaso Fuente, es un recipiente datado entre los años 400 a.C. y 900 d.C., perteneciente al arte precolombino, en concreto al arte tiahuanaco o arte tiwanaku.

Fuente Magna

Fue hallado en el año 1.950 d.C. de manera accidental por un campesino llamado Maximiliano.

Quién no le dio importancia y debido a su tamaño lo utilizó para alimentar a los cerdos. 

Se encontró en las cercanías de Puma Punku que forma parte del complejo monumental de la antigua ciudad de Tiwanaku (también conocida como Tiahuanaco).

Situada cerca del poblado de Tiwanaku, localizado en el departamento de La Paz, en Bolivia.

Fue en el año 1.960 d.C. cuando el artista y arqueólogo boliviano Max Portugal Zamora quién estudio el recipiente por invitación de la familia Majon (quién se encontraba en posesión de la Fuente Magna).

Aunque no se conocen publicaciones en la década del año 1.960 d.C. de éste estudio. Cabe destacar que la Fuente Magna pasó a ser propiedad del municipio de la ciudad de La Paz, en Bolivia. 

Fuente Magna

Sin embargo, allí se consideró una falsificación y durante unos cuarenta años se mantuvo en almacenes sin exhibirse en ninguna parte.

Hasta que en el año 2.000 d.C. la Fuente Magna pasó a formar parte de la colección de arte del Museo de Metales Precioso Precolombinos, localizado en la ciudad de La Paz (Bolivia).

Descripción

Fuente Magna

Tiene un diámetro de 1 metro. Está fabricada en piedra.

Se trata de una gran vasija de cerámica con forma de una palangana o tina con dos asa situadas en los laterales, además presenta toda su superficie ornamentada.

Tanto la superficie exterior e interior está decorada por dibujos con motivos de figuras zoomórficas, figuras antropomorfas y espirales rectangulares.

Sobretodo destaca como el exterior de la vasija se encuentra ornamentado con un bajorrelieve compuesto por la representación de un pez y una serpiente.

Además se puede apreciar como hay inscritos dos textos diferentes, uno de ellos se encuentra escrito en idioma "quellca" (antiguo idioma de los Pukara, precursores de la civilización de Tiahuanaco) y otro texto escrito en escritura cuneiforme o en caracteres proto-sumerios.

Fuente Magna

Con respecto a la funcionalidad destacar que los investigadores piensan que la Fuente Magna originalmente podría haber sido utilizada como un recipiente para hacer libaciones y otros ritos de purificación.

Para finalizar subrayar que para algunos investigadores debido a las inscripciones encontradas en la Fuente Magna la consideran popularmente como "la Piedra Rosetta americana".

Puesto que la Fuente Magna está considerada como una prueba de la existencia de las travesías transoceánicas que pudieron ocurrir en el tercer milenio a.C., dónde los sumerios podrían haber alcanzado los Andes entrando en contacto con la civilización Pukara.

Actualmente se encuentra en el Museo de Metales Preciosos Precolombino, Bolivia.

Monolito Pokotia

El Monolito Pokotia, también conocido como Monolito de Pokotia o Monumento Pokotia, es una escultura datada aproximadamente entre los años 400 a.C. y 900 d.C., perteneciente al arte precolombino, en concreto al arte tiahuanaco o arte tiwanaku.

Monolito Pokotia

Fue hallado en el año 1.960 d.C. durante las excavaciones arqueológicas realizadas en el yacimiento arqueológico de Pokotia.

Localizado a 2 km de la ciudad arqueológica de Tiahuanaco (también conocida como Tiwanaku), situada en el departamento de La Paz, al oeste de Bolivia.

Después de 24 años de su descubrimiento, en el año 1.984 d.C. el Monolito Pokotia pasó a formar parte de la colección de arte del Museo de Metales Preciosos Precolombinos, localizado en la ciudad de La Paz, en Bolivia.

Monolito Pokotia

Descripción

Tiene una altura de 170 cm. Está fabricado en piedra, mediante las técnicas de incisión y tallado.

Se trata de una escultura o monumento que representa la figura de un hombre de pie con los brazos a los costados y las manos abiertas pegadas a la cintura.

En la parte superior se puede apreciar como el rostro se encuentra totalmente desfigurado.

Se puede observar como en el cuerpo tiene finas líneas situadas en el pecho y en la zona de las costillas, también lleva brazaletes, un taparrabos y en la parte superior de la cabeza un círculo o tocado.

Además en el reverso del Monolito Pokotia se puede observar una inscripción escrita en sumerio lineal o proto-sumerio pictográfico, lo que supone una prueba de la presencia sumeria en la antigua Sudamérica.

Monolito Pokotia

También se han encontrado inscripciones situadas en las piernas de la figura y debajo de la mano izquierda de la figura.

Cabe destacar que la inscripción inscrita en el reverso hace referencia al papel que desempeñaba en la comunidad el oráculo de Putaki (también denominado el fuerte padre).

Puesto que el oráculo era considerado una fuente de verdades y buenos augurios. Además tenía la funcionalidad de mantener la rectitud, sabiduría y buena conducta entre los integrantes de la comunidad.

Aparte la inscripción señala como el oráculo de Putaki se hallaba en Bolivia y los lugares dónde los integrantes de la comunidad podían acudir para comunicarse con los dioses, conocer sus augurios y comunicarse con sus antepasados.

Para finalizar subrayar que entre los años 2.001 d.C. y 2.002 d.C. se llevó a cabo una investigación y estudio del Monolito Pokotia a cargo del arqueólogo boliviano Bernardo Biadós.

Y su equipo de investigadores compuesto por: Freddy Arce, Javier Escalante Moscoso, César Calisaya, Leocadio Ticlla, Alberto Vásquez, Álvaro Fernholz, Omar Sadud, Paulo Batuani y Rodrigo Velasco.

Gracias a la investigación se pudo descifrar las diversas inscripciones así como determinar el origen del monolito y relacionarlo con otras obras de arte encontradas en Bolivia que presentan inscripciones similares.

Actualmente se encuentra en el Museo de Metales Preciosos Precolombinos de la ciudad de La Paz, en Bolivia.

Puerta de la Luna

La Puerta de la Luna es un monumento datado aproximadamente entre los años 1.580 a.C. y 1.187 d.C., perteneciente al arte precolombino, en concreto al arte tiahuanaco o arte tiwanaku.

Puerta de la Luna

Puerta de la Luna

En la actualidad la Puerta de la Luna se encuentra edificada sobre una elevación al noroeste de Putuni.

Localizado dentro del área ceremonial de Tiwanaku, situada cerca del Palacio de los Sacórfados, localizado a 80 km de la ciudad de La Paz, dentro del departamento de La Paz, en la zona oeste de Bolivia.

Descripción

Tiene una altura de 2,23 m y un espesor de 26 cm. Está fabricada en piedra andesita mediante la técnica de tallado.

Se trata de un monumento monolítico construido en un único bloque de piedra andesita que tiene en la parte superior un dintel decorado con un friso.

Resalta como el dintel de la puerta se encuentra ornamentado con altos y bajos relieves (bajorrelieve) de motivos zoomorfos (cabezas de puma con boca de pez).

Además cabe resaltar que se encuentra orientada según los puntos cardinales, es decir, se puede observar como cada 21 de diciembre y cada 21 de junio el Sol sale por algunos extremos de la puerta.

Para finalizar subrayar que algunos investigadores piensan que la ubicación original de la Puerta de la Luna era la entrada al cementerio del Complejo Arqueológico Monumental de Tiahuanaco.

Localizado a 15 km al sudeste del lago Titicaca, en el departamento de La Paz al oeste de Bolivia, además cabe resaltar que en el año 2.000 éste lugar fue declarado por la Unesco Patrimonio de la Humanidad.

Puerta del Sol

La Puerta del Sol es un monumento datado aproximadamente entre los años 1.580 a.C. y 1.187 d.C., perteneciente al arte precolombino, en concreto al arte tiahuanaco o arte tiwanaku.

Puerta del Sol

Fue edificada a 3,825 metros sobre el nivel del mar, en la antigua ciudad de Tiahuanaco (también conocida como Tiwanaku).

Localizada a aproximadamente 15 km al sureste del lago Titicaca.

En el departamento de La Paz, situado al oeste de Bolivia.

Aunque cabe resaltar que en el siglo XIX d.C. (período comprendido entre los años 1.801 d.C. y 1.900 d.C.) la Puerta del Sol fue redescubierta por exploradores europeos.

Estos indicaron que el monumento se encontraba dispuesto horizontalmente en el suelo, partido por la mitad con una gran grieta situada en la parte superior.

Por consiguiente los investigadores piensan que en su origen la Puerta del Sol podría haberse edificado en un lugar diferente.

Puerta del Sol

Descripción

Tiene una altura de 2,975 m, una anchura de 3,866 m y un peso aproximado de 10 toneladas.

Está fabricada en piedra andesita, mediante la técnica de tallado.

Se trata de una puerta o arco de entrada edificada en un única piedra de andesita, se puede observar como en el dintel hay una ornamentación compuesta por figuras geométricas y antropomorfas.

El dintel se encuentra tallado con 48 cuadrados situados rodeando a una figura central, además cada cuadrado representa un personaje en forma de efigie alada.

En total hay 32 efigies representadas con rostros humanos y 16 efigies representadas con cabezas de cóndor. Aparte se aprecia como todas las efigies están situadas mirando hacia la imagen central.

La imagen central es la representación del dios Huiracocha (también conocido Wiracocha, dios de los báculos o dios de las varas) una divinidad del cielo, considerada como el "Dios Creador" dentro de la cultura andina.

Puerta del Sol

Se trata de una figura de un hombre de pie sobre un trono rectangular, la cabeza se encuentra rodeada por 24 rayos lineales (simbolizando los rayos del sol).

También sostiene con sus manos dos objetos (cetros) que podrían simbolizar los truenos y relámpagos.

Por lo tanto en el dintel se encuentra un friso dividido en cuatro cenefas horizontales, siendo en la parte central superior tres cenefas interrumpidas con el objetivo de albergar a la imagen central.

En cuanto a la parte superior, hay representado un friso superior saliente y otro friso inferior encuadrado en el dintel de la puerta.

A cada lado se pueden observar pequeñas hornacinas que probablemente podrían en su origen haber tenido puertas.

Cabe enfatizar que los investigadores piensan que debido a la estructura del monumento, en su origen la puerta podría haber formado parte de una edificación mayor.

Para finalizar subrayar que la Puerta del Sol representa la mejor muestra de la perfección del arte dentro de la cultura tiahuanaco y es considerada un icono dentro del Ciudad Arqueológica de Tiahuanaco (Bolivia).

Monolito Bennett

El Monolito Bennett, también conocido como Estela Pachamama, Monolito Pachamama o Estela 10, es un monumento datado aproximadamente entre los años 1.580 a.C. y 1.187 d.C., perteneciente al arte precolombino, en concreto al arte tiahuanaco o arte tiwanaku.

Monolito Bennett

En concreto fue elaborado durante la cuarta época de Tiwanaku, dentro del período imperial de la antigua civilización precolombina.

Fue hallado a finales del mes de junio del año 1.932 d.C. durante las excavaciones arqueológicas realizadas por el arqueólogo estadounidense Wendell Clark Bennett.

En el subterráneo de Tiahuanaco, en el conocido como "Pozo VII", situado en la antigua ciudad arqueológica de Tiahuanaco (también conocida como Tiwanaku), en Bolivia.

Descripción

Tiene una altura de 7,20 m, una anchura de 1,20 m y un peso de 20 toneladas.

Está fabricado en piedra andesita, mediante la técnica de tallado.

Se trata del monolito vertical antropomorfo (también denominado hominoideos o homonoides) tallado en una única piedra andesita, apoyado sobre un pedestal cuadrangular.

Monolito Bennett

En el rostro rectangular destacan la nariz en forma de "T" y los ojos con forma cuadrada. Además en la parte superior se puede observar una corona.

Los brazos se encuentran representados doblados delante del cuerpo, está sosteniendo con cada mano un objeto.

Se piensa que los objetos pueden ser un quero o keru, es decir, un vaso ceremonial de forma troncocónica, más ancho a la altura de la boca que por la base.

A la altura de la cintura se puede observar una faja ventral o un cinturón adornado con un relieve.

Cabe resaltar que en toda la obra se puede apreciar una abundante decoración iconografía grabada en bajorrelieve.

Para finalizar subrayar que en el año 2.000 d.C. el Monolito Bennett fue declarado por la Unesco Patrimonio de la Humanidad.

Desde marzo del año 2.002 d.C. se encuentra en el Museo Regional Arqueológico de Tiahuanaco (también conocido como Museo Lítico de Pukara), en Pucará (Perú).

Monolito Ponce

El Monolito Ponce, también conocido como Estela Ponce o Estela 8, es un monumento datado aproximadamente entre los años 1.580 a.C. y 1.187 d.C., perteneciente al arte precolombino, en concreto al arte tiahuanaco o arte tiwanaku.

Monolito Ponce

Fue hallado en el año 1.964 d.C. durante las excavaciones arqueológicas realizadas por el arqueólogo y restaurador boliviano Carlos Ponce Sanginés.

En el Templo de Kalasasaya (también conocido como Templo de las Piedras Paradas), situado en la antigua ciudad arqueológica de Tiwanaku o Tiahuanaco, en Bolivia.

Descripción

Tiene una altura de 300 cm, una anchura de 79 cm y un espesor de 54 cm.

Está fabricado en piedra andesita gris, mediante la técnica de tallado.

Se trata de un monolito vertical antropomorfo (también denominado hominoideos y hominoides) realizado en un único bloque de piedra andesita.

Monolito Ponce

Representa a un personaje de pie, descalzo y ataviado con un faldellín con 5 bandas de las cuales 4 bandas se encuentran adornadas con figuras geométricas.

En el rostro destacan los ojos con forma cuadrada y la nariz en forma de " T " se encuentra unida a las cejas.

La boca con forma oblonga es concéntrica y las orejas están talladas en alto relieve.

Además se puede observar como de los ojos bajan hasta la altura de las mejillas dos lágrimas que acaban en una cabeza de pez, integrados por una banda vertical que está compuesta por dos secciones cuadrangulares y concéntricas.

En la parte superior de la cabeza lleva el gorro típico Tihuanaco, del cual caen unas cintas cerámicas con formas similares a las encontradas en la "Puerta del Sol".

Monolito Ponce

En todo el monolito se aprecia una abundante iconografía tallada en bajorrelieve. Sobretodo destacan en su cuerpo los bajorrelieves de plumas, cóndores y figuras escalonadas.

Los brazos se encuentran doblados delante del cuerpo, con las manos sostiene un centro rectangular que acaba en dos cabezas con formas de pez.

Cabe subrayar que los investigadores piensan que el Monolito Ponce representa a una autoridad o un personaje de la cultura tiahuanaco divinizado.

Para finalizar, como curiosidad, en el momento de su hallazgo se apreció que en el hombro derecho del monolito había tallada una cruz, esto demuestra que la escultura fue conocida por los colonizadores españoles en el siglo XVI d.C.

Actualmente se encuentra en la parte este del Complejo Arqueológico Monumental de Tiahuanaco, situado a 15 km al sudeste del lago Titicaca, en el departamento de La Paz al oeste de Bolivia.

En el año 2.000 d.C. este yacimiento fue catalogado por la Unesco como Patrimonio de la Humanidad.

Monolito Fraile

El Monolito Fraile, también conocido como Estela Fraile o Dios del Agua, es un monumento datado aproximadamente entre los años 1.580 a.C. y 1.187 d.C., perteneciente al arte precolombino, en concreto al arte tiahuanaco o arte tiwanaku.

Monolito Fraile

Fue hallado en el siglo XVI d.C. (período comprendido entre los años 1.501 d.C. y 1.600 d.C.), por los colonizadores españoles, además se piensa que fue descubierto por los primeros misiones españoles.

Se conoce que fue descubierto en la antigua ciudad arqueológica de Tiwanaku o Tiahuanaco, en el Templo de Kalasasaya (también conocido como Templo de las Piedras Paradas).

Concretamente en la esquina suroeste de la plataforma de Tiwanaku, en Bolivia.

Descripción

Tiene una altura de 3 m. Está fabricado en piedra arenisca veteada, mediante la técnica de tallado.

Se trata de un monolito vertical antropomorfo (también denominado hominoideos y homonoides), que representa la figura de un persona en posición de pie con el vientre abultado.

En el rostro con forma rectangular, destacan los ojos cuadrados, la nariz con forma de " T " y la boca concéntrica con forma oblonga.

Desde los ojos hasta la altura de las mejillas hay representadas dos lágrimas que terminan en una cabeza de pez, estas lágrimas se encuentran integradas por una banda vertical compuesta por dos secciones cuadrangulares y concéntricas.

Monolito Fraile

Los brazos se encuentran doblados delante del cuerpo, con las manos situadas a la altura del pecho.

La mano derecha sostiene un cetro, mientras que con la mano izquierda sostiene un quero o Keru (un vaso ceremonial de forma troncocónica, más ancho por la boca que por la base y típico de varias culturas sarandinas).

Cabe destacar que los dedos de la mano derecha se encuentran representados al revés.

En la parte superior se aprecia una banda cefálica o turbante, mientras que en la cintura lleva una faja ventral o cinturón adornado con un relieve de cangrejos.

Respecto al estado de conservación éste no es bueno, se puede apreciar un grado de degradación en toda la escultura que afecta directamente a su iconografía (en la actualidad la mayoría se encuentra perdida), esto es debido al paso del tiempo y a la erosión del clima de la región.

Para finalizar, subrayar que los investigadores no saben con exactitud su funcionalidad, aunque se piensa que podría haber sido utilizado en rituales o en la cosmovisión andina.

Sin embargo, se deduce que lo más seguro es que hubiera estado destinado al culto lacustre, debido a las características y relieves que presenta el Monolito Fraile.

Actualmente se encuentra en el Complejo Arqueológico Monumental de Tiahuanaco (declarado en el año 2.000 Patrimonio de la Humanidad por la Unesco), a 15 km al sudeste del lago Titicaca, en el departamento de La Paz, al oeste de Bolivia.